Для новой постановки «Летучего голландца» Рихарда Вагнера на Тирольском фестивале спектаклей в Эрле Майке Эберт, Кристиан Гастайгер и Рафаэль Куриг разработали видеодизайн под руководством Йозефа Э. Кёпплингера. И вновь система PIXERA выступила в роли центральной платформы медиасерверов, обеспечивая гибкий рабочий процесс, проделав путь от предварительной визуализации до финального спектакля.

Пассионшпильхаус в Эрле — одна из самых самобытных театральных площадок Европы. Его монументальная архитектура напоминает огромный собор, предоставляя впечатляющую обстановку для масштабного визуального повествования. В то же время сцена располагает сравнительно небольшим количеством традиционного сценического оборудования: здесь нет ни поворотного круга, ни подъемных платформ, ни передвижных рельсов. В результате видеопроекция играет важнейшую роль в формировании различной атмосферы.

Одной из главных технических сложностей проекта стал круговой горизонт шириной около 46 метров. Вопреки тому, что может подсказать его форма, он не симметричен, а сужается с одной стороны. Для проекции использовались два проектора Digital Projection 47K и два Digital Projection 27K, часть из которых была направлена из авансцены в зрительный зал, чтобы обеспечить необходимую яркость и равномерность изображения для исключительно большой сценической площади.

Для реализации системы команда использовала конфигурацию, состоящую из двух серверов PIXERA two, с резервированием через матрицу Lightware. Это обеспечило бесперебойную работу во время репетиций и спектаклей. Ключевой задачей стал круговой задник шириной около 47 метров, на который бесшовно проецировались два проектора с использованием функций «мягкого края» в системе PIXERA. Само шоу включало около 50 слоев, структурированных в несколько групп. Это позволило реализовать две различные настройки проекции в рамках одного шоу: с одной стороны, непрерывный контент шириной около 8K, простирающийся от левой стороны зрительного зала через весь круговой горизонт до правой стороны зрительного зала; с другой стороны, раздельное управление двумя боковыми поверхностями и горизонтом. Функция группировки слоев в PIXERA оказалась особенно ценной для эффективного управления и контроля этой сложной структуры контента.

На этапе подготовки вся сцена была импортирована в PIXERA в виде 3D-модели, что позволило создать точную цифровую копию площадки. Это дало творческой команде возможность заранее оценить проекционные поверхности, линии обзора и варианты воспроизведения, а также определить, как контент будет восприниматься из разных точек просторного зрительного зала.

Программное обеспечение PIXERA также сыграло важнейшую роль в финальных творческих доработках. Почти на каждом уровне одновременно использовалось несколько эффектов, включая «Умножение цвета», «Черно-белый цвет», «Кадрирование», «Негатив» и «Добавление цвета». Возможность создавать палитры эффектов и автоматически распределять их по многочисленным слоям значительно ускорила программирование шоу и упростила последующие корректировки во время репетиций. Кроме того, команда использовала возможности ввода в реальном времени в PIXERA для просмотра контента Unreal Engine непосредственно в рабочей среде, что позволяло мгновенно оценивать различные визуальные решения прямо на сцене.

Однако наибольшая сила PIXERA проявилась именно во время репетиций. Многие ключевые визуальные моменты постановки рождались только во взаимодействии музыки, режиссуры, света и сценографии. Вместо того чтобы после каждого изменения пересчитывать и заново импортировать контент, корректировки можно было вносить непосредственно на месте. Будь то добавление легкого отражения на волнах, уточнение цветовых тонов или создание тонких эффектов лунного света на воде. Творческие идеи можно было тестировать, оценивать и развивать в реальном времени. Такой подход не только оптимизировал технические рабочие процессы, но и открыл новые возможности для всей команды. В этой постановке система PIXERA стала гораздо больше, чем просто системой воспроизведения. Она стал активной частью творческого процесса разработки.

«Подобные постановки наглядно демонстрируют, какое значение имеет PIXERA для творческого процесса. Многие важные детали проявляются только на репетициях. В прошлом это означало, что нужно возвращаться к компьютеру, корректировать контент, снова делать рендер и всё импортировать. Сегодня мы можем опробовать множество вещей непосредственно на месте и дорабатывать их в процессе. Поэтому для меня медиасервер уже давно стал чем-то большим, чем просто системой воспроизведения контента. Это творческий инструмент для видеодизайна», — Рафаэль Куриг, видеодизайнер и соучредитель WE ARE VIDEO.

С самого начала творческую команду также поддерживала специализированная техническая команда Тирольских спектаклей в Эрле: Томас Боднер (руководитель технического обеспечения постановки), Себастьян Кортс (руководитель отдела света и видео) и Мирко Бланк (видеотехник). Они работали вместе со своими коллегами, чтобы обеспечить техническую реализацию постановки. Первоначальные обсуждения начались летом 2025 года — год спустя проект отпраздновал успешную премьеру.